От наскальных львов до котиков из мемов: как прошло занятие «Кошки в искусстве» школы искусств КУСТ

30 мая школа искусств КУСТ провела открытое онлайн-занятие «Искусство наизнанку: кошки в искусстве — большие, маленькие, смешные, серьёзные, грациозные и игривые». В течение почти двух часов участники путешествовали по истории искусства, наблюдали за тем, как менялся образ кошки от древних цивилизаций до современности, и одновременно сами рисовали животных, вдохновляясь работами художников разных эпох.

«Сегодня у нас такая открытая лекция, большая, которую мы проводим уже не первый год. Каждый раз она немного меняется, но каждый раз это такое необычное приключение со знакомыми и незнакомыми кошками», — рассказала ведущая Мария Горячкина в начале встречи. Уже тогда стало понятно, что это занятие не будет похоже на обычную лекцию об искусстве. Организаторы представили КУСТ как пространство, где искусство становится способом изучать как культуру, так и самого себя, поэтому разговор о кошках оказался значительно шире, чем просто обзор известных картин. С первых минут Мария предложила участникам не просто слушать, а рисовать вместе с ней. На экране появились круги и простые геометрические фигуры, которые нужно было превратить в кошачьи силуэты. Задача была не столько художественной, сколько раскрепощающей: научиться свободно работать рукой и не бояться ошибок. Пока участники выводили первые линии, разговор постепенно перешел к главному вопросу занятия: почему именно кошки на протяжении тысячелетий остаются одними из самых популярных образов в искусстве.

фото 1

По словам лектора, художников всегда привлекала двойственная природа этих животных. С одной стороны, кошка живет рядом с человеком, а с другой — сохраняет независимость и остается существом, которое невозможно полностью приручить. Мария назвала кошек «почти инопланетными существами» и предположила, что именно эта смесь красоты, ловкости и загадочности веками вдохновляла художников.

История началась с самых древних изображений кошачьих. На слайдах появились рисунки из пещер, где древние люди изображали не домашних котов, а львов, пум и других крупных хищников. Тогда искусство еще не рассказывало истории в привычном понимании: художники просто наблюдали за окружающим миром и пытались передать движение животных. Ведущая обратила внимание и на то, насколько внимательно древние люди относились к анатомии зверей. Даже спустя тысячи лет в этих рисунках можно увидеть наблюдательность и точность.

фото 2

После наскальной живописи участники перенеслись в Древний Египет — культуру, которая, пожалуй, сильнее всего ассоциируется с кошками. Здесь кошка уже перестает быть просто животным. Она становится символом, объектом поклонения и даже частью религиозной системы. Лектор напомнила о богине Бастет и рассказала, что египтяне мумифицировали кошек, считая это особой честью для животного. Именно египетская культура, по ее мнению, впервые сделала кошку важным художественным и культурным образом.

Интересно, что по ходу лекции исторические факты постоянно перемежались неожиданными деталями. Например, ведущая развеяла распространенный миф о связи современных кошек-сфинксов с Древним Египтом. По ее словам, в те времена там жили обычные короткошерстные кошки, а бесшерстные породы появились значительно позже.
Следующей остановкой стала античность. Если в Египте кошки были почти божествами, то в Древней Греции они постепенно становятся частью повседневной жизни. На мозаиках и изображениях появляются сцены охоты, игры и бытовых занятий животных. Особый интерес вызвали изображения загадочных существ, которых исследователи до сих пор не могут точно идентифицировать. Некоторые напоминают одновременно и льва, и леопарда. Лектор показала несколько примеров таких работ и объяснила, почему искусствоведы продолжают спорить о том, кого именно изображали древние мастера.

От античности разговор плавно перешел к восточной культуре. Здесь кошки вновь приобретают особый статус. В японской традиции они становятся священными существами, героями легенд и мифов. При этом изображения животных постепенно отходят от реализма. Если древние художники стремились передать каждую деталь, то позднее появляются стилизованные, почти мультяшные кошки. Мария показала работы современных японских художников, в которых кошачьи образы продолжают жить и сегодня. Среди них — фантастические персонажи, напоминающие одновременно домашних питомцев, духов и героев сказок.

фото 3

Особенно оживилась аудитория, когда речь зашла о Средневековье. Если раньше кошки часто воспринимались положительно, то в европейской культуре этого периода отношение к ним становится значительно сложнее. Появляются суеверия, связывающие животных с ведьмами и темными силами. Лектор продемонстрировала фрагменты знаменитого «Сада земных наслаждений» Иеронима Босха, где можно увидеть необычных кошачьих существ, существующих на грани реальности и фантазии. Однако даже в этот период кошки остаются узнаваемыми героями искусства. Как заметила ведущая, есть одна черта, которая сохраняется практически во всех эпохах: кошка почти всегда кого-то ловит, преследует или выслеживает. «Кот всегда был котом», — в этой фразе, прозвучавшей во время лекции, будто бы уместилась вся история отношений человека и кошки.

Во второй половине занятия акцент сместился на художников XIX и XX веков. Лектор показала работы Густава Курбе, Эдуарда Мане, Пауля Клее, Франца Марка и Пабло Пикассо. Участники наблюдали, как один и тот же образ меняется в зависимости от художественного направления. У Пикассо кошки превращаются в почти первобытных существ — сильных, опасных и диких. У Франца Марка они становятся частью декоративного мира форм и линий. У Пауля Клее кошачьи черты упрощаются и приобретают почти детскую выразительность.

Отдельное внимание ведущая уделила тому, что многие художники были настоящими любителями кошек. Поэтому изображения животных часто появлялись не по заказу и не ради символизма, а просто потому, что питомцы постоянно находились рядом.

Ближе к концу встречи участники добрались до фотографии и современного искусства. На экране появились старинные открытки с котятами, фотографии начала XX века и современные коллажи художницы Лоло Дюпре. Лектор показала, как менялись способы изображения животных вместе с развитием технологий. Но даже самые современные художники продолжают работать с теми же чертами, которые привлекали людей тысячи лет назад: любопытством, грацией, независимостью и загадочностью кошек.

Финальная часть занятия вновь превратилась в творческую мастерскую. Участникам предложили посмотреть на собственных питомцев и попробовать намеренно преувеличить их черты — сделать огромные глаза, непропорционально большие уши или подчеркнуть характерные особенности. В качестве примеров приводились как современные иллюстрации, так и популярные персонажи вроде котенка Гава и Hello Kitty.

Когда занятие подошло к концу, чат еще долго оставался активным. Участники показывали рисунки, обсуждали любимых художников и делились фотографиями домашних питомцев. За два часа разговора о кошках стало очевидно: эти животные давно перестали быть просто объектом изображения. В искусстве они успели побывать богами, охотниками, символами, мистическими существами и героями повседневной жизни. И, судя по всему, их история на этом не заканчивается.

Милана АБДУЛГАЗИЗОВА

Фото: скриншоты автора с онлайн-занятия